Kako naj se študent pripravi na poklic, ki še ne obstaja? Kako naj izobraževalne ustanove usposabljajo mlade ustvarjalce za vizualno produkcijo v svetu, kjer orodja vsak mesec na novo določajo pravila igre? Na ta vprašanja odgovarja projekt »Revolucija v produkciji: AI in XR za novo dobo vizualne produkcije«, ki ga izvaja VIST – Fakulteta za aplikativne vede v okviru razpisa PUŠ v delovno okolje 2024–2027. Projekt delno sofinancira Evropska unija preko Evropskega socialnega sklada in Ministrstvo za visoko šolstvo, znanost in inovacije.
Projekt je bil zasnovan z jasnim namenom: povezati študente iz različnih disciplin z dejanskim delovnim okoljem, jim omogočiti konkretne projektne izkušnje ter jih opremiti z znanji, ki so že danes nujna za prihodnost poklicev v vizualni industriji.
Zakaj je ta projekt nujen – in zakaj ravno zdaj?
Sektor fotografije in video produkcije se danes sooča z radikalnimi spremembami. Zaradi prodora umetne inteligence (AI), obogatene resničnosti (AR), razširjene in mešane resničnosti (XR) prihaja do zmanjševanja potrebe po klasičnih fotografskih storitvah, še posebej v segmentih kot so modna, produktna in promocijska fotografija. Procesi se avtomatizirajo, storitve postajajo dostopnejše, kar lahko pomeni nižjo zaposljivost za profesionalce, ki ne sledijo tehnološkemu razvoju.
Na Oddelku za fotografijo se teh izzivov zavedamo že nekaj let, zato smo študijski program Fotografija dopolnili z vsebinami, ki vključujejo tudi sodobne tehnologije, umetno inteligenco, generativna orodja in osnove razširjene resničnosti. Študenti že v času študija razvijajo projekte, ki jih pripravljajo na vizualno prihodnost, obenem pa jim omogočamo refleksijo in razumevanje vpliva teh tehnologij na družbo, estetiko in profesionalno prakso.
Ravno zato je projekt »Revolucija v produkciji« zasnovan kot odziv na realen izziv: kako usposobiti bodoče ustvarjalce, da bodo ostali konkurenčni, kreativni in zaposljivi v hitro spreminjajočem se okolju. Poudarek je bil na dokvalifikaciji in razvoju veščin, ki so neposredno povezane z uporabo AI in XR tehnologij v vizualni produkciji.
Od ideje do delovanja v realnem okolju
V projekt je bilo vključenih osem študentov z različnih področij – od fotografije, oblikovanja, novinarstva do kozmetike. Pod strokovnim vodstvom pedagoških mentorjev Igorja Prošića in Marka Cafnika, ter v sodelovanju s projektnim partnerjem Zavodom FAIR, so študenti raziskovali možnosti ustvarjanja podob, pripovedi in identitet z uporabo generativne umetne inteligence (GAI) in XR tehnologij.
Vključeni študenti so sodelovali tudi s Tehnološkim parkom Ljubljana, ki jim je ponudil izkušnjo stika z inovacijskim okoljem, kjer je tehnologija vsakdan. S tem so dobili vpogled v to, kje in kako se njihovo znanje lahko uporablja tudi zunaj umetniških krogov – v industriji, trženju, izobraževanju in startup okoljih.
AI delavnica, ki je pustila vtis
Osrednja aktivnost projekta je bila celodnevna delavnica ustvarjanja kratkih filmov z GAI orodji, ki jo je vodil izkušeni ustvarjalec (G)AI vsebin Robert Vogrinec, ob podpori pedagoškega mentorja Igorja Prošića. Študenti so se preizkusili v pisanju scenarijev, ustvarjanju vizualnih podob z orodji kot so Midjourney in Leonardo.AI, jih animirali in montirali s pomočjo Runway in ChatGPT. Nastali filmi so tehnično in konceptualno presenetljivo dodelani. Nekateri bi brez težav konkurirali v realnih oglaševalskih kampanjah.
Kaj pomeni študirati XR danes?
Projekt jasno potrjuje potrebo po študiju, ki presega klasične okvire. Prav zato je na VIST vzpostavljen nov študijski program Vzporedne resničnosti (XR) – program, ki ne zanemarja temeljev kreativne in tehnične izobrazbe, a hkrati odpira vrata prihodnosti. XR ni le nova tehnologija - je nova paradigma ustvarjanja. Vse večji delež vizualne produkcije se bo dogajal v razširjenih okoljih, kjer se prepletajo resničnost, simulacija in umetna inteligenca.
Študij XR pomeni, da se študent ne uči le, kako nekaj posneti, temveč razume, kako gledalec doživlja, čuti, sodeluje. Razume zgodbo, tehnologijo in družbeni kontekst. In to je natanko to, kar bo od ustvarjalcev zahteval svet prihodnosti.
